Miguel Ángel: empezar a ver lo que nunca nos enseñaron los libros
Dicen los Taoístas que el principal recurso del arte es la sugerencia, no la descripción.
Pienso que es necesario prepararnos para ser capaces de ver de una manera analítica, antes de que lo escrito en los libros de arte nos intoxique y nos influya previamente.
Quizá, generar en uno mismo el arte, ante la contemplación de la obra que se percibe, sea su verdadera función.
Se hace necesario aprender a ver y entender el arte, porque nos hará analizar cada expresión artística sin que predomine en nosotros lo que otros dijeron acerca de ella y hará que prime el análisis de cada uno.
Y para empezar a ver es muy importante la observación de la naturaleza, porque nos ayuda a encontrar elementos como el ritmo, el movimiento, la musicalidad, la fuerza, el vacío y la tensió que van a ser comunes en todas las manifestaciones artísticas.
En el caso de Miguel Ángel y del estudio de su obra, predomina lo que otros dijeron más que el análisis individual de cada uno. La mayoría de los libros interpretan la mayor parte de sus obras como inacabadas. Pero, cómo es posible que un genio que termina a los 25 años la Piedad de la catedral de San Pedro, y a los 29 esculpe el David pueda dejar una obra inacabada. No crean todo lo que leen. Él da unos pasos gigantescos con su trabajo y no se queda en lo figurativo. Evoluciona en su obra, a la vez que su arte, y da un gran paso a la modernidad.
El David y la Piedad son figurativos, se quedan en la descripción. Podría haber dedicado toda su vida, o una parte de ella a este tipo de arte; podría haber vivido de su fama y de su obra. Pero no lo hace y va mas allá. Es un hombre adelantado a su tiempo. Crea Los esclavos, Los prisioneros, la Pietá Palestrina, la Pietá Rondanini, con esa técnica del «no pulido», que los más puristas tildan como obra inacabada.
Pietá Rondanini
Todas estas obras son el arte de la sugerencia del más puro y genial Miguel Ángel Buonarrotti, que deja que lo inconcluso sea terminado en la individualidad del ser humano. Porque lo inconcluso es mas insinuante que lo descriptivo.
Lo inconcluso es mas insinuante que lo descriptivo. El non pulito en la #escultura de #MichelangeloBuonaroti. #Arte. #PietaRondanini. Un artículo de @pilarmariagr Clic para tuitearSu análisis y exploración de la materia, su evolución artística, su anticipación al desarrollo del arte, nunca han sido entendidos por aquellos que consideraron sus obras como inacabadas. Arte como parte de un proceso de creación comprometido con la vida misma.
Adentrarme en la obra de Miguel Ángel Buonarrotti me hizo desear dar un salto vital que, como sus esclavos, me liberase de las piedras que oprimen. Ir mas allá de las limitaciones impuestas en el proceso creativo de los «David» por encargo. Y llegar a lograr que la roca, el lienzo o el papel dialogasen conmigo en un enriquecedor lenguaje y encontrar lo que querían que extrajera de ellos.
Es francamente emocionante experimentar lo que la obra te dice, que alguien te haga sentir cómo te aplasta la piedra, cómo te atrapa y te retuerces, y luchar desesperadamente por deshacerte de esa pesada carga. Sentir en tus propias carnes esa lucha encarnizada por la vida.
Eso me ocurrió la primera vez que vi la obra de Miguel Ángel Buonarrotti.
A la búsqueda del arte, de la creatividad, metáfora del verdadero ser. Sintiendo ese desnudo ante la nada que precede a la creación, la profunda herida que produce el infinito del vacío, descubrimos que coexisten diferentes horizontes a lo largo del camino de la vida y del arte como parte de un proceso de creación comprometido con la vida misma.
Que los ojos pueden ver mas allá de lo establecido, y que hay nuevas vías de comunicación y de creación.
Porque hemos de empezar a ver y senti aquello que nunca nos enseñaron los libros.
El arte como parte de un #procesodecreación comprometido con la vida misma. Un artículo de @pilarmariagr sobre el gran #MichelangeloBuonaroti. #Arte. #Escultura. Clic para tuitear
Me ha encantado, Pilar. Así abrazamos el arte, así nos abraza. Con inocencia, con pasión, con gratitud. Estaba buscando un soneto de Miguel Ángel que me gusta mucho porque es un puro canto de gratitud, pero no lo encuentro. En cualquier caso, gracias por tu texto, por esas palabras vivas, por el modo en que comprendes y abrazas a Miguel Ángel. Gracias por todo.
He leído con mucho interés tu artículo mi estimada Pilar. Desde mi adolescencia estudié sobre Miguel Angel y mi sueño era llegar a ver su obra. Cuando me encontré frente a la Piedad y a el Moisés me sentí muy asombrada, la primera me resultó muy bien realizada pero tan fría como el mármol en el que estaba hecha, del Moisés me asombró lo pequeño que era, comparado con lo que había captado en las imágenes vistas. El David me enamoró, no se aún por qué, pero puedo llevar horas mirándolo.
En cuanto a Los Esclavos y La Pietá Rondanini no pude dejar de sentir que Miguel Angel tenía a su disposición mucho material para trabajar, y cuando algo no salía como él pretendía, pasaba al siguiente bloque disponible.
Tu punto de vista es muy interesante, yo no estoy opinando según lo que había leído previamente, sino sobre lo que sentí frente a estas obras.
Si la realidad es la que vos mencionas o lo que yo digo, pienso que nunca lo sabremos con certeza, todas las opiniones tienen derecho a ser escuchadas y respetadas.
Me gusto mucho tu manera de desarrollar el post y, vuelvo a repetirte, me resulta muy interesante como una manera diferente de ver la obra de Buonarrotti.
Saludos cordiales.
Para mi es muy enriquecedor que compartas conmigo lo que sentiste al ver las obras de Miguel Angel. Es curioso lo que me comentas acerca de la primera vez que vista La Piedad y la sensación de frialdad que te dio, la comparas con el mármol. Y he de decirte que comparto contigo esa misma sensación.
Y respeto mucho lo que sentiste ante Los Esclavos y La Pietá Rondanini, como bien dices, no tenemos constancia de que ninguna de nuestras opiniones sea la cierta.
Cada persona percibe la obra de arte de manera diferente y sus ojos la ven desde diversas perspectivas. La libertad que genera el arte es maravillosa. Muchas gracias por interactuar y por todo lo que me dices.
Saludos cordiales.