La fotografía, como arte y disciplina técnica, siempre tendrá algo que enseñarte si le permites hacerlo. Es una lección que aprendí luego de años de fotografiar, pero, sobre todo, por tomar a la fotografía como una forma de expresión estética y también un lenguaje conceptual. Entre ambas cosas, la percepción de la fotografía como un discurso complejo  —capaz de reflejar la identidad del fotógrafo, su punto de vista y, sobre todo, la forma en que comprende el mundo — se hace mucho más valiosa y sentida. Durante el año 2018, he recorrido un largo trecho fotográfico que incluyó un necesario paso por el cuarto oscuro, varias exposiciones, una confrontación con mi lenguaje visual, y una nueva forma de madurez en la forma en que la fotografía expresa mis ideas más personales. Un recorrido profundo hacia lo que deseo crear como fotógrafa y también, la manera cómo percibo mi trabajo.

La #fotografía, como arte y disciplina técnica, siempre tendrá algo que enseñarte si le permites hacerlo. @Aglaia_Berlutti hace balance de su año fotográfico: lo más valioso que le enseñó la fotografía este #2018. Clic para tuitear

¿Qué fue lo más valioso que me enseñó este año la fotografía?

Lo siguiente:

A crear asumiendo el valor de la fotografía como arte

Las grandes lecciones que la fotografía puede enseñarte: Todo lo que la cámara, la pasión y la mirada del observador puede brindarte como fotógrafo 1

©Aglaia Berlutti

La fotografía no es un accidente, tampoco una combinación aleatoria de ideas que se superponen entre sí. En realidad, es un concepto. Este año, trabajé mucho más en mi lenguaje artístico y me concentré en elaborar una percepción sobre mi trabajo como una forma de arte. Es una lección que todo fotógrafo debe aprender antes o después: Respétalo como tal. Y disfruta de la capacidad expresiva que puede ofrecerte una buena fotografía. Después de todo, fotografiar es un ejercicio intelectual que te permite contemplar el mundo de una manera distinta y llegar a conclusiones totalmente nuevas a través del arte de la observación. Una concepción por completo nueva de lo que deseas, de lo que aspiras crear y de lo que deseas mostrar como creador visual.

Una de las lecciones más importantes que te enseña la #fotografía es que fotografiar es un ejercicio intelectual que te permite contemplar el mundo de una manera distinta. @Aglaia_Berlutti. Clic para tuitear

La fotografía siempre se renueva

Susan Sontag dice en su magnífico ensayo Desde la fotografía que fotografiar es una forma de «conferir importancia» a lo que nos rodea. Y eso implica, una necesaria evolución en la forma como elaboramos discursos visuales y estéticos. Crecemos con nuestras imágenes, lo que equivale a decir que tus fotografías revelan el paso del tiempo y tu madurez como fotógrafo. Es un arte dinámico que se alimenta de tus referentes y puntos de vista. Aliméntate de lo artístico como ingrediente fundamental de lo que creas. Una evolución intelectual que se hace más amplia y más profunda a medida que comprendes tu relación con la imagen como un espejo de tus inquietudes e ideas.

La fotografía requiere trabajo e investigación

Como toda forma de arte, la fotografía requiere de un esfuerzo académico de considerable importancia. Es un arte elaborado, bien pensado y meditado. Investiga y lee sobre la filosofía y el ideario de la fotografía, analiza de manera consecuente las implicaciones del lenguaje visual, a mirar tu trabajo desde la crítica antes desde la condescendencia. Crea tu propio espacio fotográfico, analiza tus ideas a la vista de tus autores y fotógrafos favoritos. Encuentra referentes e imágenes atractivas en tus películas y música preferida. Nunca lo olvides: la fotografía es un arte sensorial y, por tanto, se nutre de cada referente para hacerse más potente, significativa y atractiva. 

Las grandes lecciones que la fotografía puede enseñarte: Todo lo que la cámara, la pasión y la mirada del observador puede brindarte como fotógrafo 2

©Aglaia Berlutti

La fotografía requiere esfuerzo, educación y pasión

Nunca menosprecies la fotografía. Puede ser un hobbie pero requiere esfuerzo y sobre todo, un lento y progresivo aprendizaje que convierta la técnica en un vehículo de expresión artística y no un obstáculo que solventar. La educación fotográfica no se trata sólo de lo que te podría enseñar a utilizar mejor tu herramienta fotográfica  — que podría serlo—  sino también de analizar el arte visual como una expresión artística por derecho propio.

La fotografía es cosa de todos los días

Tu vida cotidiana es tu mayor fuente de inspiración. Comprende el valor del auto documento, de la mirada que analiza y la creación fotográfica que parte desde lo aparentemente simple. Todo a tu alrededor puede ser una forma de arte y la cámara, el vehículo idóneo para expresarlo. Recuerda que la mirada fotográfica tiene por objetivo construir una concepción sobre lo que te rodea profundamente poderosa. Crea, construye e imagina a través de la cámara.

La fotografía sana, cura, enaltece, ennoblece

Es un ideal. La fotografía muestra al mundo tu punto de vista, pero también la forma en que analizas las ideas visuales y artísticas. Es una expresión de comunicación y un conjunto de ideas trascendentales que desarrollas a través de un esfuerzo de imaginación. Dedica tiempo, esfuerzo y pasión a construir un lenguaje visual lo suficientemente consistente como para asumir que la imagen puede ser una pieza de arte - personal, intelectual e íntima - por derecho propio.

Tu vida cotidiana es tu mayor fuente de inspiración. Crea, construye e imagina a través de la cámara. Un artículo de @Aglaia_Berlutti. #Fotografía. Clic para tuitear

 

Artículo y fotografías de Aglaia Berlutti